Talk to me

Спектакль идет на английском языке с русскими титрами



При поддержке Министерства культуры Эстонии, Культурного фонда Эстонии, Таможенного союза земли Эссен, передвижной программы стран северной Балтики, Посольства Эстонии в Хельсинки.



То, что мы говорим, связано с тем, как мы говорим. Я подумал, а что бы произошло, если бы мы стали рассказывать лишь те истории, в которых сами участвовали, и сочли их интересными. Если эти некогда личные истории поставлены на сцене, продолжаем ли мы считать их личными? А какими они стали? Кому мы припишем эти тексты – говорящему человеку или персонажу? Действительно интересная часть работы состояла в том, что мы стали свидетелями постоянных дискуссий о том, что подлинно, а что нет. Что осталось там от оригинала, и что мы должны делать по этому поводу. Как эти некогда личные тексты в процессе становились материалом, потому что мы перерабатывали их снова и снова. Как со временем возникало определенное расстояние между человеком и самим текстом. Кроме того, как развивались отношения между мной в качестве режиссера и исполнителем, первоначально создавшим текст. Кто распоряжается этой историей. Мне хотелось рассказать в постановке и об этом.

Мы также хотели создать ощущение, что хотя мы и являемся исполнителями на сцене, мы не сильно отличаемся от людей в зрительном зале. С ними происходят такие же истории, как у нас. Довольно многие зрители, посмотрев нашу работу, сказали мне, что им показалось, будто они сидят вокруг костра и ждут своей очереди. Это не интерактивная работа в смысле привлечения зрителей к участию в спектакле. Однако то, как мы обращаемся к аудитории в этой работе, имеет большое значение.

Март Кангро

Превращение слова в движение и плавный переход движения в слово дают уникальный конечный результат. Спектакль «Talk to Me» движется в естественном ритме, образуя лоскутное одеяло, состоящее из полос. Исполнители расстаются с подлинными участниками историй, каждый выбирает свой собственный путь и идет по нему. После окончания спектакля зрителям непонятно, что же именно им показали – Другого человека? Другой мир? Другое искусство?

газета «Helsingin Sanomat»

Пять перформеров, искусство и жизнь» – значится в подзаголовке эстонского спектакля. Хореограф Март Кангро собрал финских и эстонских танцовщиков, музыкантов и артистов для того, чтобы поговорить, а не потанцевать. Спектакль начинается с обращения режиссера к публике, в котором он объясняет, зачем и почему им хочется поговорить друг с другом и с нами. Актеры рассказывают свои истории – кто-то про детство, кто-то про влюбленность, кто-то про неудачный поход в банк. Но истории эти нужны для того, чтобы разобраться – где пресловутая граница между искусством и жизнью, как понять, возможна ли большая степень доверия между зрителями и артистами, чего мы ждем от театра, когда приходим в него, и что этот театр нам, обычным людям, может сегодня дать. Эти вопросы заданы, но на них нет ответа – если не считать им бесхитростную песенку на мотив «One way ticket», которую поют участники спектакля ближе к финалу.

Кристина Матвиенко